Progettare cultura: Masterclass esperienziali
Percorsi formativi, networking e stage per chi vuole portare valore nel mondo della cultura e del territorio.
Oggi molti luoghi della cultura esistono. Pochi sono davvero vivi.
Territori culturali e spazi espositivi chiedono nuove competenze: non solo organizzare eventi, ma attivare relazioni, generare pubblico, costruire valore nel tempo.
Queste masterclass esperienziali nascono da qui.
Non è un corso tradizionale. È un percorso di lavoro e visione per chi vuole incidere davvero nella progettazione culturale.
Formazione, relazioni, opportunità
Dall’esperienza alla pratica
Le masterclass non si limitano alla formazione in aula: permettono di entrare in contatto con professionisti, enti e realtà culturali del territorio, con la possibilità di vivere esperienze sul campo e stage presso i partner del progetto.
Masterclass autunno 2026
Sei moduli (6 giornate) da 6 ore ciascuno
+ stage finale + progetti individuali con ore da destinarsi a parte.
Professionisti attivi, competenze concrete: l’esperienza nasce dalla pratica
I contenuti della masterclass sono affidati a professionisti che operano quotidianamente nei settori di riferimento.
L’approccio formativo nasce dall’esperienza diretta e dall’attività sul campo, per offrire una visione aggiornata, concreta e aderente alle esigenze del mondo culturale e turistico contemporaneo.
Posti limitati a 25 partecipanti
Una scelta che garantisce dialogo, confronto diretto e un’esperienza formativa a misura di persona.
venerdì 25 settembre
Ospitalità e accoglienza turistica e marketing culturale
- Aspetti turistici e culturali del territorio: dai beni turistici più conosciuti alle piccole realtà locali.
- Accoglienza turistica in ambito ospitalità alberghiera.
- Il sistema del turismo industriale.
- Comunicazione visiva e progettazione grafica.
- Laboratorio storytelling: raccontare il territorio a partire dall’esperienza del visitatore.
giovedì 1 ottobre
Fondamenti di cultura e sistema dell’arte
- Struttura del mondo dell’arte: musei, gallerie, fondazioni, eventi, fiere.
- Ecosistemi della cultura: pubblico, privato, terzo settore.
- Etica e welfare della cultura (inclusione, accessibilità, benessere); figure professionali e nuove professioni culturali.
- Storytelling artistico e turistico: come organizzare un racconto efficace dentro al museo.
- Brand identity e visual identity per la progettazione di un’immagine coordinata.
- Introduzione a museologia e museografia contemporanea.
mercoledì 14 ottobre
Curatela applicata e progettazione mostre
- Come nasce un progetto espositivo: dal concept ai contenuti, dal reperimento delle opere alle tecniche di trasporto e allestimento.
- Scrittura critica (testi, pannelli, cataloghi).
- La comunicazione visiva come parte integrante del processo di progettazione.
- Risk management (allestimento, logistica, permessi, prestiti), Fine Art e assicurazioni.
- Diritto d’autore.
- Diritto dell’arte e nuova legislazione beni culturali.
- Project work: una vera micro-mostra.
giovedì 22 ottobre
Arteterapia e drammaterapia applicate alla cultura. Didattica esperienziale e visite partecipate
- Il professionista didattico come mediatore culturale qualificato, capace di creare relazioni tra patrimonio artistico e società.
- Competenze pedagogiche differenti: bambini, adolescenti, adulti, persone con fragilità.
- Strumenti espressivi per la mediazione culturale, l’inclusione e il benessere nei contesti artistici.
- Laboratorio esperienziale intorno alle opere esposte.
giovedì 12 novembre
Fundraising, sponsorship e project management culturale, privacy
- Come si costruisce un progetto da proporre a Comuni, enti, fondazioni.
- Scrittura bandi e grant.
- Modelli di budget per eventi culturali.
- Fundraising privato e pubblico.
- Gestione contratti, partnership e reti culturali.
- Privacy.
giovedì 19 novembre
Tecnologie digitali e cultura
- Introduzione al digital heritage e alle arti del XXI secolo.
- Gestione immagini, archivi digitali, catalogazione.
- Strategie digitali per musei, artisti e gallerie: creazione contenuti multimediali.
- Intelligenza artificiale nel mondo dell’arte.
- Comunicazione digitale visual per la promozione.
venerdì 25 settembre
Ospitalità e accoglienza turistica e marketing culturale
- Aspetti turistici e culturali del territorio: dai beni turistici più conosciuti alle piccole realtà locali.
- Accoglienza turistica in ambito ospitalità alberghiera.
- Il sistema del turismo industriale.
- Comunicazione visiva e progettazione grafica.
- Laboratorio storytelling: raccontare il territorio a partire dall’esperienza del visitatore.
giovedì 1 ottobre
Fondamenti di cultura e sistema dell’arte
- Struttura del mondo dell’arte: musei, gallerie, fondazioni, eventi, fiere.
- Ecosistemi della cultura: pubblico, privato, terzo settore.
- Etica e welfare della cultura (inclusione, accessibilità, benessere); figure professionali e nuove professioni culturali.
- Storytelling artistico e turistico: come organizzare un racconto efficace dentro al museo.
- Brand identity e visual identity per la progettazione di un’immagine coordinata.
- Introduzione a museologia e museografia contemporanea.
mercoledì 14 ottobre
Curatela applicata e progettazione mostre
- Come nasce un progetto espositivo: dal concept ai contenuti, dal reperimento delle opere alle tecniche di trasporto e allestimento.
- Scrittura critica (testi, pannelli, cataloghi).
- La comunicazione visiva come parte integrante del processo di progettazione.
- Risk management (allestimento, logistica, permessi, prestiti), Fine Art e assicurazioni.
- Diritto d’autore.
- Diritto dell’arte e nuova legislazione beni culturali.
- Project work: una vera micro-mostra.
giovedì 22 ottobre
Arteterapia e drammaterapia applicate alla cultura. Didattica esperienziale e visite partecipate
- Il professionista didattico come mediatore culturale qualificato, capace di creare relazioni tra patrimonio artistico e società.
- Competenze pedagogiche differenti: bambini, adolescenti, adulti, persone con fragilità.
- Strumenti espressivi per la mediazione culturale, l’inclusione e il benessere nei contesti artistici.
- Laboratorio esperienziale intorno alle opere esposte.
giovedì 12 novembre
Fundraising, sponsorship e project management culturale, privacy
- Come si costruisce un progetto da proporre a Comuni, enti, fondazioni.
- Scrittura bandi e grant.
- Modelli di budget per eventi culturali.
- Fundraising privato e pubblico.
- Gestione contratti, partnership e reti culturali.
- Privacy.
giovedì 19 novembre
Tecnologie digitali e cultura
- Introduzione al digital heritage e alle arti del XXI secolo.
- Gestione immagini, archivi digitali, catalogazione.
- Strategie digitali per musei, artisti e gallerie: creazione contenuti multimediali.
- Intelligenza artificiale nel mondo dell’arte.
- Comunicazione digitale visual per la promozione.
A chi è rivolto?
A te che operi nella cultura e senti il bisogno di fare un salto di qualità
- operatori museali e culturali
- curatori, comunicatori, progettisti
- professionisti del turismo culturale
- associazioni e istituzioni
- figure ibride e volontari
Dove si svolge?
Nel centro di Varese, in un palazzo settecentesco dove storia e contemporaneità si incontrano.
LYCEUM Varese
in via Carrobbio 3
ORARI MASTERCLASS
dalle 9.30 alle 17.00
Qualità professionale, accessibilità concreta
La partnership con LYCEUM Varese consente di offrire un percorso di alto livello a condizioni particolarmente favorevoli, mantenendo al centro la qualità dei contenuti e delle esperienze proposte.
Investimento
un modulo
(una giornata):
€ 90 + IVA
iscrivendosi entro il 25 luglio!
masterclass completa
(6 giornate):
€ 500 + IVA
iscrivendosi entro il 25 luglio!
(importo pagabile in 2 tranche)
visione
strumenti
relazioni
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solo da organizzare.
È da attivare.
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